Workshops

ACT FESTIVAL
 Viernes 5 de junio|10:30-12:30 La Fundición (Deusto)

Dirigida a personas interesadas en el movimiento, el ritmo y la exploración del cuerpo como archivo cultural y herramienta de expresión colectiva.

Cumbia en la Sangre es un proyecto de investigación, creación y producción artística que explora la cumbia como fenómeno cultural, corporal y social, generando espacios de encuentro entre artistas,   investigadores y comunidades, promoviendo la transmisión de saberes, la visibilización de identidades y la construcción de redes culturales en torno a esta manifestación viva.

Alex Valdés

Es director artístico de Bailar con el Corazón, compañía profesional de danza incluyente; co-director de Extremófilas, colectivo interdisciplinario ganador de Flash ACT 2021 (Arte, Ciencia y Tecnología) con el proyecto Misión 2030; e investigador dentro del proyecto Cumbia en la Sangre, enfocado en el estudio, documentación y creación a partir de la cumbia como fenómeno cultural. Asimismo, es promotor dentro de la comunidad HEN, una plataforma enfocada en la inclusión y accesibilidad de personas con discapacidad dentro de las artes escénicas, desde una perspectiva de derechos culturales, acompañamiento y transformación de prácticas artísticas.

Egresado de la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey en la Licenciatura en Danza Contemporánea, cuenta con formación complementaria en Gestión Cultural para las Artes Escénicas (UDG), Internacionalización de la Danza (Plataforma Iberoamericana de Danza) y Dramaturgia en la Danza Contemporánea (Universidad Veracruzana).

Su trabajo artístico se ha presentado en México, Alemania, España, Brasil, Colombia, Ecuador, Chile y EEUU. Ha participado como bailarín y performer con diversas compañías y directores internacionales, y ha desarrollado trabajo como director de movimiento y coreógrafo en producciones audiovisuales. Ha impartido procesos formativos en contextos nacionales e internacionales, consolidando una práctica que articula creación, investigación, pedagogía y gestión cultural desde una perspectiva contemporánea, inclusiva y colaborativa.

Director, coreógrafo y performer, fundador y director de Fugite Laboratorio Artístico, una plataforma dedicada a la investigación, producción y circulación de proyectos transdisciplinarios dentro de las artes vivas contemporáneas..

Tarifa general, 40 €; reducida 30 € (estudiantes y personas desempleadas). Inscripción: actfestivalbilbao@gmail.com

ACT FESTIVAL
 EKAINAK 8-9, 10etatik 14etara, BAIn
Taller gratuito dirigido por Miguel Jiménez

Este espacio busca ser un incentivo para aquellxs intérpretes que deseen explorar la creación desde un lugar más cercano a su organicidad personal y creativa. El objetivo fundamental del trabajo es el de reconocer y ampliar las cualidades psicofísicas del bailarín para poder investigar las formas expresivas y comunicativas que ofrece la escena.

El taller está diseñado como un laboratorio dinámico que trasciende lo puramente coreográfico, trasladando el trabajo a la investigación de diferentes códigos escénicos a través de la exploración de técnicas varias de movimiento.

El horizonte pedagógico es explorar las posibilidades de la creación escenica. Es por ello que el taller va dirigido tanto a bailarines como a cualquier otro artista que sitúe al cuerpo en el centro de su práctica (actores, performers, artistas circenses, etc..).

 inscríbete en actfestivalbilbao@gmail.com

Plazas: 20 personas

Training de bailarín no requerido

Horario: 10:00-14:00

Espacio: BAI (Jarauti 5), (Metro Bagatza – exit: G Aresti)

Miguel Jiménez: Creador, intérprete y bailarín, graduado por la Escuela Superior de Arte Dramático de Murcia especializado en el Teatro de Creación, es un joven interesado en las dinámicas del teatro físico y la danza teatro. Sus objetivos presentes están enfocados en la creación escénica a través del mestizaje de las disciplinas teatrales y las técnicas de movimiento, siendo el núcleo central de su investigación el estudio de la persona humana a través de la exploración del cuerpo. En sus creaciones puede observarse influencias del Breaking, el Hip Hop, la Capoeira, y técnicas del Contemporáneo Acrobático, siempre envueltas en un profundo cuidado de la imagen y una poética sincera y cercana.